L'essentiel
Vous faites pratiquer les élèves régulièrement, seuls et en groupe, dans les trois univers du domaine : arts visuels, univers sonores et spectacle vivant. Chaque sous-domaine progresse selon trois paliers d'âge, avant 4 ans, à partir de 4 ans, puis à partir de 5 ans. Vous faites verbaliser en permanence et vous organisez la rencontre avec les œuvres et les artistes, car ces activités mobilisent autant le lexique que le geste.
Principes
Vous faites pratiquer les élèves dans des espaces et des moments dédiés, en variant les situations. Vous les faites aussi rencontrer différentes formes d'expression artistique, des œuvres montrées en classe jusqu'à la fréquentation de lieux artistiques, pour construire le plaisir d'être spectateur ou spectatrice. Cette familiarisation, répétée sur tout le cycle, pose les bases des premières références culturelles des élèves.
Vous faites progressivement mettre des mots sur les émotions et les impressions ressenties, car ces activités engagent le corps et la sensibilité. Vous placez aussi les élèves en situation d'explorer et d'inventer, dans une démarche de création que vous structurez. Ils découvrent des outils et des matériaux, apprennent à exprimer leurs intentions, à évoquer leurs réalisations et celles des autres, et à comparer leurs points de vue.
Arts visuels
Vous aménagez des temps et des espaces qui permettent une pratique plastique fréquente et qui donnent à voir des images pour nourrir l'imaginaire des élèves. Vous installez leurs productions, individuelles et collectives, pour qu'ils puissent les commenter, les décrire et les comparer.
Dessiner et s'exercer au graphisme
Vous faites évoluer le dessin des élèves, du tracé aléatoire jusqu'au geste intentionnel, et vous valorisez chaque dessin lors d'échanges individuels ou collectifs. Vous leur donnez accès à des outils, des matériaux et des supports variés, et vous les faites dater ou légender leurs dessins par la dictée à l'adulte pour qu'ils perçoivent leurs progrès.
En graphisme, vous faites découvrir, reproduire puis créer des motifs que les élèves organisent dans l'espace. Vous construisez avec eux un répertoire graphique commun qui s'enrichit au fil des séances, et vous portez une attention particulière au vocabulaire pendant ces apprentissages.
Réaliser des compositions
Vous faites réaliser des compositions planes ou en volume en faisant varier le support, le médium, l'outil et le geste, ce que le programme nomme le « SMOG ». Vous proposez des consignes ouvertes qui appellent des réponses variées, au-delà de l'usage habituel du matériau. Les compositions en volume font travailler des matériaux comme l'argile, le bois ou le carton, et font découvrir les notions d'équilibre et de verticalité.
Observer, comprendre et transformer des images
Vous faites exercer la perception visuelle des élèves avec de plus en plus de précision, en les faisant nommer et différencier ce qu'ils voient. Vous les faites distinguer peu à peu le réel de sa représentation, en vous appuyant sur des collections d'images et sur la mise en réseau d'albums de littérature jeunesse et d'œuvres picturales, photographiques ou numériques. Vous développez ainsi leur jugement critique et esthétique face à des univers visuels de plus en plus nombreux.
Les univers sonores
Vous nourrissez l'imaginaire musical des élèves en les confrontant à la diversité des univers sonores, l'écoute et la production restant en constante interaction.
Voix, comptines et chansons
Vous faites dépasser aux élèves les usages courants de leur voix parlée et chantée, par une exploration ludique. Vous leur faites acquérir un répertoire de comptines et de chansons adapté à leur âge, puisé dans la tradition orale enfantine et dans le répertoire classique ou contemporain, qu'ils apprennent à chanter en chœur. Vous les guidez aussi vers une posture adaptée : pieds ancrés au sol, genoux débloqués, épaules et bras détendus.
Instruments et sonorités du corps
Vous faites explorer aux élèves les sonorités produites par des objets, des instruments ou leur propre corps, en mettant à leur disposition les instruments de l'école dans la mesure du possible. Ces activités favorisent l'invention et l'imitation, à travers des gestes comme taper, secouer, gratter ou frotter. Vous les faites ensuite adapter leur geste à une consigne, puis reproduire un rythme simple collectivement.
Affiner son écoute
Vous développez la sensibilité et la discrimination auditive des élèves lors de temps d'écoute réguliers, qui peuvent devenir des rituels. Vous leur faites découvrir des œuvres musicales, notamment patrimoniales, et vous leur faites traduire ce qu'ils entendent en mouvements, en mots, puis en dessin à mesure qu'ils avancent dans le cycle.
Le spectacle vivant
Le théâtre, les marionnettes et le mime mettent le corps en jeu et suscitent chez l'élève de nouvelles sensations. Vous les encouragez à imiter, inventer et collaborer, et vous les initiez à l'espace scénique ainsi qu'au rôle de spectateur ou de spectatrice.
Pratiquer
Vous faites découvrir aux élèves différentes façons d'exprimer leurs émotions par le corps, puis vous les familiarisez avec des rôles simples et le jeu dans une mise en scène collective. Vous les faites jouer des personnages d'une histoire racontée en classe, en détournant l'usage habituel des objets : le cerceau devient une maison, le foulard la queue du loup. Vous les amenez progressivement à explorer des enchainements d'émotions par le corps et la voix.
Devenir spectateur et spectatrice
Vous faites découvrir aux élèves l'espace scénique et des œuvres adaptées à leur âge, avant de les faire rencontrer des artistes et des professionnels. Après une représentation, vous les faites évoquer les personnages, les lieux et les costumes, et dire ce qu'ils ont aimé ou pas. Vous les emmenez aussi visiter des espaces dédiés au spectacle vivant et échanger autant que possible avec les artistes et les professionnels.
Repères chiffrés
- Le répertoire attendu progresse d'au moins cinq comptines avant 4 ans à au moins huit comptines ou chants à partir de 4 ans, puis au moins dix à partir de 5 ans.
- Les œuvres musicales patrimoniales à connaitre passent d'au moins deux à partir de 4 ans à au moins trois à partir de 5 ans.
- À partir de 5 ans, une affiche se réalise avec trois motifs et deux outils différents, en temps limité et à plusieurs.
- À partir de 5 ans, les élèves reproduisent le bruit d'un orage ou de la pluie en groupe de trois à quatre, avec de petits instruments.
Ce qui change
Ce texte remplace l'arrêté du 18 février 2015 qui fixait jusque-là le programme de l'école maternelle. Il s'applique à compter de la rentrée scolaire 2026-2027.